Кинорежиссер Эмир Кустурица сообщил, что нынешняя ситуация на международной арене является следствием «русофобского слоя истории».
Во время беседы с RT он высказался следующим образом: «Думаю, что сейчас мы имеем дело с наследием постоянного и крайне русофобского слоя истории и противостояния тому, что Россия предлагает последние 20 лет».
В Ростове-на-Дону блистательно прошло празднование 10-летия Центра Льва Гумилева
Обычно руководство Центра во главе с Павлом Зарифуллиным проводит важные памятные и юбилейные мероприятия в Москве или Санкт-Петербурге. Но сегодня это сделать очень сложно. Это связано даже не с ограничениями от пандемии. А с огромными проблемами с энергетикой этих городов, а также впавшей в уныние творческой богемой, симпатизирующей нашим инициативам. Люди культуры в Москве и Питере находятся на огромном «психическом минусе».
Это конечно связано с ковидным террором и психической атакой на ТВ, в обществе и везде. Творческие люди, как главные эмпаты страны, всё это в себя вбирают и плохо общенародный ужас переносят, болеют и разваливаются. И собянинский психический террор будет еще очень долго сказываться в душевной и духовной жизни нашей страны, станет ещё одной общенародной травмой.
Потому было принято решение — перенести празднование юбилея Евразийского Центра на Юг — в славный город Ростов, находящийся в окружении любезной нам Великой Степи. Наш Центр — скифский, кочевой, «лёгкий на ногу». Для евразийцев встать и поехать это любимое дело.
В Ростове-на-Дону есть энергия и карантин не приобретал столь уродливые формы, что в Москве и Питере. И самое главное, что есть — живые, активные, творческие, прекрасные люди, наши друзья.
А над городом стояли розовые и красные облака, словно над планетой Венера — плоды невиданных доселе по накалу степных бурь.
Город был готов к юбилею и чудесам!
Организацию праздника взял на себя именитый ростовский художник, основатель стиля «казачий поп-арт», бессменный лидер группы «Атаманский дворец» Максим Ильинов.
Художники из Европы и Азии – участники арт-резиденции «Изобретение Мира» – вышли на улицу Мира в Волгограде. Более 30 000 человек стали участниками фестиваля искусств, посвященного ценности и хрупкости мира, служению средствами искусства
Извините, Вы не видели Лосева?
Фестивалю «Извините, Вы не видели Лосева? – четыре года.
Первый фестиваль, 15 мая 2016 года, подвел итоги одноименного исследовательского проекта, победителя грантового конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире» Благотворительного фонда В. Потанина, в ходе которого были собраны и представлены горожанам рассредоточенные по семьям волгоградцев произведения художника Виктора Лосева. Фестиваль понравился горожанам. Прежде всего – профессиональным художникам, учащимся школ искусств, творческих студий и студентам творческих специальностей, которые получили аудиторию – зрителей и поклонников.
Команда северодвинских умельцев и художников «Сборная Тайболы» оставляет арт‑объекты везде, куда бы ни отправилась. А вместе с ними — добрую память о поморских мастерах.
Арт-десанты — эффективный способ налаживания добрососедских связей и создания международных коллабораций в Арктике и во всём мире. Например, деревянная скульптура «Драккар-Левиафан» в норвежском Вардё перезимовала третью зиму и стала местной достопримечательностью, отмеченной на карте для туристов. Фото с драккаром публикует в соцсетях даже мэр Вардё.
Как пишет Горноалтайское ИА, выставочном зале Дома ученых новосибирского Академгородка состоялось открытие выставки живописных работ Николая Марци «Скифы Алтая. Пробуждение».
Художник рассказывает, что серию о скифах он создавал, вдохновляясь открытиями новосибирских археологов Натальи Полосьмак и Вячеслава Молодина, уникальными артефактами из пазырыкских захоронений. Сам он также побывал в местах раскопок древних скифских курганов на плато Укок. В экспозицию включены несколько выдержек из научно-публицистических статей Натальи Полосьмак, раскрывающих историю нахождения мумии «алтайской принцессы» и культуру скифского народа в целом.
Идея выставки заявлена как попытка соединить современную эпоху с эпохой алтайских скифов, реконструировать их мировоззрение. В то же время назвать работы художника «реконструкцией» достаточно сложно – они носят явный отпечаток жанра фэнтези.
С замиранием сердца я ждала открытия выставки, посвященной самому богатому и разнообразному периоду в истории искусства Японии — эпохи Эдо.
Почему именно этот период?
После воин настало спокойствие, и страна объединилась под центром в городе Эдо, бывшим ранее рыбацкой деревушкой. Росли города, замки и благодаря развитию » укие — э» (гравюра по дереву) и книгопечатанию интересоваться и заказывать предметы искусства стало возможным купцам и простым горожанам.
Хрупкое сокровище Древней и, одной из самых загадочных, стран.
Живопись на бумаге и шелке, ксилографии, печать в технике «уруси — э»(лаковая картина). Свитки, ширмы, раздвижные перегородки (сехэйга).
Интересна сама культура восприятия — созерцая горизонтальные свитки (эмакимоно), смотрящий держал произведение в руках, медленно раскручивая бумагу, ощущая ее поверхность, погружаясь ее повествование. Участвуя в нем через движение и время. Вертикальные свитки (какэдзику), наоборот, имели свою, специально отведенную для них нишу, объединяя пространство помещения, доминируя в архитектурном и цветовом аспектах. Здесь гость, прохожий, проживающий человек, подводятся к процессу наблюдения статично. Свиток возникает перед ними из окружающей среды.
Идеальные линии, тонкость вкуса до тончайших деталей орнамента. Глубина смысла, религии и традиции в каждом сюжете и названии.
Каждая вещь в экспозиции — сокровище, будь то серебристо-серая ширма с еле угадывающимся силуэтом луны и зыбким намеком на пейзаж, или золотые, монументальные гиганты с цветами (аппликацией) и изображением вееров.
Американская медиакомпания Netflix анонсировала начало съемки сериала «Ведьмак» уже в ноябре этого года; а значит, буквально на днях будет объявлен актерский состав. Но еще до поступления официальной информации в интернете разгорелся громкий скандал, связанный с кастингом на главные роли.
Как жили люди на территории современной Якутии в семнадцатом веке? Узнать об этом сейчас не просто. Даже представить – практически невозможно. Поэтому уникальный фильм местных кинематографистов наверняка произведёт фурор в области этнической киноиндустрии. Фильм уже решено снабдить английскими и китайскими титрами, а также перевести на русский язык, сообщает «Вести Ямал».
В фестивале приняли участие профессиональные детские и взрослые народные хоры, а также любительские коллективы, сообщает «МК».
Председателем жюри стала Лариса Александровна Филянина, член Президиума Всероссийского хорового общества, профессор факультета культуры и искусства Ульяновского государственного университета.
Это не то, что приходит на ум, когда слышишь слово «джаз». Это яркое, необычное сочетание инструментов, которые создают вместе нечто космическое.
С первых звуков кажется, что музыканты спорят друг с другом, кто громче или быстрее. Но постепенно, погружаясь в музыку, обнаруживаешь невероятную гармонию. Трудно выразить словами как сплетаются воедино лиричность рояля и драйв барабанов, неземные звуки электро-гитары и энергетика бас-гитары. Слушать джаз, рок или этно в исполнении группы Eyot все равно, что дать унести себя горной реке, бурной, но прекрасной. При взгляде в зрительный зал понимаешь, что от музыки получают удовольствие не только сами исполнители, которые в каждой композиции проживают что-то свое, но и все слушатели проникаются настроением и даже погружаются в подобие транса. И если вы не были на концерте, найдите записи, клипы — почувствуйте энергетику и вкус сербского джаза.
